周昉的创作态度

　　唐代的绘画，随着唐代社会一般文化的发展，达到了封建时期的高峰。这时一切宗教画和人物画的构图取材，都开始倾向于现实社会生活的表现。宗教画和世俗画的密切结合，也就是绘画的现实主义的进一步发展。当时的著名画家周昉，便是发展了绘画上现实主义创作方法的巨匠。

　　在宋代郭若虚写的《图画见闻志》上，有一段记载说：周昉的哥哥周皓，平素很擅长骑射，他曾经跟随着哥舒翰出征吐蕃，因为收复了石堡城有功，后来为“执金吾”。从此他的弟弟周昉才得以世胄贵公子的身份出入卿相之间。这时唐德宗（公元780-805年）正在建造章明寺，当时以画艺知名的周昉，便被召去画章明寺壁。周昉已经是一个远近知名的大画家，当他在章明寺殿壁上用朽炭打草稿的时候，惊动了京城里成千成万的人来看他作画。这些观众里面，有当时所谓士大夫，也有庶民；有的懂画，有的并不懂画。对周昉的壁画草稿，也有赞誉的，也有提出指责意见的。有的意见正确，也有的不正确，但虚心的周昉对这些善意的意见和批评，都是细心地加以考虑以后批判地接受。他欣然地每天每天地依据群众的提议，去改动他壁画的草稿。据记载的原文上说：“随日改定，月余是非语绝，无不叹其神妙。”这里所说的“是非语绝”，自然就是说周昉的壁画草稿，经过无数次的改定，直到满足了群众的心意时，群众才不再提意见，才同声地称赞起来。

　　又一段记载说：郭子仪的女婿赵纵侍郎，尝命当时的大画家韩干和周昉给他画了两幅肖像。郭子仪把两幅画像张在座右，但一时不能评定画的好坏。一天，其女儿回到娘家来，他就指着座右的画像对他女儿赵夫人说：“你看这两幅画像哪一幅最像呢？”女儿沉思了一回说：“两幅画都像，我看后来这一幅更好。前一幅画空得赵郎状貌。后一幅画兼得赵郎性情言笑的神姿。”赵夫人所说的后画，便是周昉画的那一幅。郭子仪听了女儿的评定，这才决定了两大画家的胜负，随后他就差人送给周昉锦綵数百匹，作为酬谢。

　　根据以上文献的两段记载，我们就可以理解到周昉不但是一个虚心接受群众意见，以现实为师的能手，又是一个有高度艺术修养，善于提炼剪裁，注意到追求典型，刻意描写人物性格的天才作家。《图绘宝鉴》上说他“善画贵游人物，作仕女多为浓丽丰肥之态。又善写真，兼移其神气”。这就是说，周昉的画是以唐代当时的人物形象为模范的。他所以能通过正确形象，并进一步去塑造艺术典型，描写出复杂的性格精神，这当然不是只凭一时的灵感，更不是虚幻的梦境。这创作的源泉，这丰富的素材的精神实质，自然是直接地来自生活的体验和观察。他从现实中吸取了美的真实形象，再加以高度的艺术意匠的洗炼加工。然后再通过纯熟的技巧，使它再现在画面上。只有这种有生活的创作，才富有活生生的真实感，才能引起观众的深刻的共鸣。

　　据说周昉又曾经创“水月观音”。人物形象是以当时现实社会上的人物作模范的，体态面相活泼生动，衣纹劲整简练，就是后来所说的“周家样”，现在还可以从敦煌壁画中看见这样的风格。这可以说明，周昉画佛、菩萨，面容衣纹已大胆地倾向了世俗化。遗憾的是，这些伟大画迹，并没有保存下来。今天在我们所能看到的绘画遗产中，传说是周昉手笔的，有《簪花图》和《调琴啜茗图》。这两大杰作，在画面上所表现的妇女形象都是体态丰厚，姿容典丽，就是当时贵族妇女的写像。这也足以说明周昉的创作取材，是来自现实生活的体验。

　　像周昉这样忠实于客观现实的描写，虚心接受群众意见，慎重处理草稿，反对空洞抽象的概念，要求从生活中取得主题之深刻性与形象之生动性，深入性格描写，力求制作出为大众所喜爱的富有现实内容的作品的大画家，实在值得我们学习和钦敬。

                                                　　　　　　　　　　　　　　 （1958）