郭味蕖遗作展前言

叶浅予

　郭味蕖是中央美术学院国画系教师，以毕生精力从事中国传统绘画艺术的历史研究和创作实践。他在任教期间，对花鸟画的推陈出新作出了卓越的贡献。1966年以后，他遭受林彪、“四人帮”极左路线的残酷迫害，于1971年12月21日患重病致死。我们为他举办这个遗作展览，用以纪念他为实现革命的文艺方针所作的努力，同时也对林彪、“四人帮”摧残艺人的罪行表示极大的义愤！

　　中国画源远流长。中国画家在创造人类文化财富中，最突出的成就是探索自然生态关系中的美学表现。宋人以“万绿丛中一点红”为题，测验画家的审美修养，看他是否合乎宫廷画师的水平。元代画家痴坐山阿水滨，妙悟岩壑林泉之美，开辟了山水画的广阔境界。近百年花鸟画大师辈出，遇上西方绘画流派风涌之际，中西汇合，形成了中国花鸟画的繁荣局面。中国进入社会主义革命和建设时期，人民对画家提出更高的要求，以满足文化生活的需要。三十年来，人物、山水画家跨上了时代骏马，花鸟画家也在急起直追，探索新的道路。郭味蕖是这方面的前驱者，他的作品成功地融合了工笔和写意的不同特点，在笔墨技法上创造了勾勒与没骨相结合，泼墨与重彩相结合，他并且尝试花鸟和山水的结合。这些有机的结合，把阳春白雪和下里巴人的距离也拉近了。

　　花鸟画的创新，能在内容与形式上有所突破，关键在于我们这一代人受到社会主义思想的熏陶，用新的立场观点去认识和发现自然界的生活情趣。郭味蕖从这一要求出发，在新中国诞生以后十多年中，向传统学习，向生活学习，经过艰苦实践，为花鸟画的推陈出新，作出了富有成果的探索。

　　郭味蕖用了二十多年时间编写的《宋元明清书画家年表》以及《中国版画史略》等著作，在整理中国画遗产方面作出了重要的贡献。他在重病期间还坚持写了《写意花鸟画技法十六讲》，是他艺术实践经验的总结。一个画家能做出这许多贡献，无愧于人民对他的期望。